新安画派开始是孤傲而寂寞的，因为他们都是明朝遗民，但随着清朝的稳定和发展以及至最后的灭亡，画派也随着变化，虽崇高倪黄，以倪迂笔墨为高，但其作品，再也不都是“几棵老树小亭旁”了。于是产生了“新安画家居皖南，与黄海白岳朝夕相处，眼中尽是层峦叠嶂，画上多峭拨之气”。看其代代传人作品，产生一种新景象，“视其笔墨，倪矣、黄也；而视其景色的气韵，则不尽倪黄。细察之，笔墨中有些新意，景色中亦多了一层深邃难述之色“(李明回语)。正如清初戴本孝所诗：“不从笔墨见荆关，一杖先游五岳还，辨得此中真意在，别无六法写真山。”这句话代表新安画派的绘画思想，这种思想到了近现代又怎么样呢?我以新安画派清朝两位著名画家作为代表，来阐述这些观点，江莲峰和江彤辉，史称“新安二江”。hYz中国徽文化网 - 徽州文化,徽文化,徽州,古徽州,徽州府
        江蓉，字莲峰，号倦云，晚号倦翁、剑华庵主等，生于清道光十三年，卒于清光绪三十二年，终年七十四岁，歙县人，其擅长山水、人物、翎毛、花卉，尤工仕女。其曾于杨州客居，精品颇多，与杨州画派的王小某齐名。又曾游赣、客邗江，精晶亦频出。安徽省博物馆著色故事人物屏，书款：“光绪辛乙(七年)暮春，拟仇十洲法，作长生殿故事四帧于邗江客次，莲峰弟江蓉”，又歙县雄村图卷，为小青绿溪山村舍，款书：“光绪丁酉(二十三年)倦翁江蓉作于屏山麓之爱吾庐。”我也曾见江莲峰山水《鸡声茅店月》和人物《唐明皇夜游广寒宫》。山水看似乎淡清雅，但笔墨笔笔到位，无论画中的孤松、溪河、茅舍、野云、泉石还是牵牛入河饮水的孩童，融合成一幅浑茫之气，空林之境，山水构图虽生于元人(倪云林)，但峰峦林壑，清疏淡宕，秀逸高韵，自然天趣，给人以耳目清新而又不失古意幽幽之感，可谓章法笔墨，萧疏逸韵，墨色静雅。而人物图则以嫦娥为主要人物，精美的线条，秀雅古丽的着色，把月中众仙子勾画得栩栩如生、婀娜多姿，悠然绝尘，风度超群，浸透“晚凉不觉罗裳薄，自爱澄江片月明”的诗境。晚年自谓山水精佳，加上视力减退，于是偶尔间的粗笔淡墨，取境甚幽，苍茫郁然，清韵喜可，更是神韵。江莲峰生前很少画竹，只有在山水、人物特需要时，偶尔有几支小小嫩竹补景，可谓趣也。其遗著有《听秋轩吟稿》。hYz中国徽文化网 - 徽州文化,徽文化,徽州,古徽州,徽州府
        江彤辉，管生，柏亭，清末，歙县人，工山水，花卉、松石，其存世作品以临摹山水为佳，安徽省藏浅色荷花扇，颇有荷风送香之韵。又著色山水扇，仿王叔明，苍劲有会心处，书年丙子。我在徽州藏家朱建平先生家见彤辉四尺整张中堂一张，整张画为新安传统山水构图，水墨画成，画意萧疏，烟云风雨，咸集毫端，而又生气淋漓，潇洒出尘。又见屯溪篁墩方先生家有《石图》一张，为四尺对开条幅，其桃果、桃枝、岩石等物皆着色明静，布局雅当，出入宋元，很有意趣。彤辉存世作品不是很多，但其高深技艺，渐为现代人所知，其作品将会在不远时期受人追捧。